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ÉVÉNEMENTS

The exhibition on the flora of South Africa in the Mazel greenhouses offers a captivating dive in the heart of an exceptional botanical ecosystem. Through a carefully selected collection of plants, visitors will have the opportunity to discover the richness and diversity of South African landscapes and flora. From the varied geographical areas of the arid plains to the lush mountains, are represented to illustrate the ability of nature to adapt to the most extreme climatic conditions.

Visitors will have the opportunity to stroll through the greenhouses that offer an immersive experience, exploring a palette of dazzling colors and fascinating shapes, all from the South African flora. Iconic indigenous plants, such as the Proteas, aloes and strelitzias, will be highlighted to raise awareness of the importance of preserving these fragile ecosystems.

The exhibition is not limited to a simple visual presentation, but also offers educational information on the unique adaptations of South African plants, their traditional uses, as well as the conservation challenges they face. Through this exhibition, we hope to arouse an interest in biodiversity and the conservation of flora in South Africa, while celebrating the remarkable natural beauty of this corner of the world.

Plus de 900 espèces sont recensées dans le monde, s’adaptant à différents climats, qu’il s’agisse des déserts côtiers ou des forêts tropicales en altitude. Ces plantes herbacées sont appréciées pour leurs feuilles parfumées et leurs fleurs attrayantes. Leurs bénéfices sont multiples. Elles dégagent un arôme puissant plébiscité dans la cuisine méditerranéenne, elles sont utilisées pour confectionner des huiles essentielles en aromathérapie et en cosmétique, elles servent même parfois à la divination, comme c’est le cas pour la Salvia Divinorum, qui est traditionnellement utilisée dans les rites chamaniques au Mexique.

La sauge est également connue pour attirer les papillons et les abeilles, contribuant ainsi à la biodiversité du jardin. Ces plantes préfèrent un sol bien drainé et ensoleillé. Un arrosage modéré et une taille régulière favorisent une croissance saine. La propagation peut se faire par graines ou par boutures, offrant aux jardiniers différentes options pour multiplier leurs plantes de sauge.

La Terre est notre maison convoque l’enfant intérieur, celui qui bâtit des cabanes, invente des refuges et transforme l’espace extérieur en lieu d’intimité. Cette installation fait appel à ce geste premier et instinctif : habiter le monde en toute liberté, considérer que l’on est partout chez soi. Elle suggère que la Terre peut accueillir nos usages les plus simples et les plus essentiels — y déposer un tapis, s’y allonger, lever les yeux et faire du ciel notre plafond infini.

Le projet prend racine dans l’observation des rhizomes de bambou, ces structures souterraines qui sortent et entrent dans la terre avec une discrète vitalité. Les bambous se reproduisent en étendant leurs bras invisibles sous le sol, donnant naissance à de nouvelles pousses à distance. Parfois, le hasard laisse apparaître ces rhizomes à la surface sur quelques centimètres, offrant l’étrange sensation que les bambous cousent l’espace qui les entoure. À la manière d’un fil qui traverse un tissu, le bambou perce, disparaît et rejaillit, reliant les éléments du paysage dans un mouvement continu.

Le tapis est conçu selon le modèle du nombre d’or, chiffre sacré de la nature, symbole d’harmonie et de croissance, qui fait écho aux constructions idéales des humains comme à celles du monde vivant. Les fleurs représentées sont parmi les plus emblématiques de la Bambouseraie : magnolia, azalée, rhododendron, camélia, clématite, bignone et fleur de prunus. Elles composent une ode à la richesse floristique du jardin, déployée au fil des saisons. La surface au sol évoque ainsi les kilims originaires d'Asie centrale, tapis tissé à plat depuis le mésolithique, à motifs géométriques, porteurs de symboles liés à la nature et à la spiritualité.

Les bambous utilisés ont été prélevés durant l’hiver dans la Bambouseraie. Penchés, fragiles ou délaissés, ils trouvent ici une seconde vie, transformés et réinscrits dans un nouvel écosystème sensible. Ce matériau naturel va évoluer au fil des mois jusqu'à retrouver les couleurs du sol pour s'y fondre. L'installation a accueilli, dès sa création, tout un peuple d'animaux minuscules qui viendront l'habiter naturellement jusqu'à l'hiver prochain.

Les codes de l’habitat se trouvent bouleversés. Le motif textile, issu du dessin et de la stylisation des plantes, vient prendre place parmi elles, brouillant les frontières entre intérieur et extérieur. Cette évocation du tapis de nomade opère une inversion des usages pour affirmer la terre comme notre habitat premier. L’installation interroge ainsi la relation que nous entretenons avec le sol, et le soin que nous portons à la terre, cette maison commune que nous partageons.

Ursula Caruel est née en 1976, elle vit et travaille à Montpellier.

Elle est titulaire d'un DNMADE en Arts et Impressions Textiles à l'ESAAT de Roubaix, d’un diplôme professionnel en design d'espace et d’un DNSEP avec mention aux Beaux-Arts d'Aix-en-Provence.

Elle défend un art local et nomade où l'identité du paysage et la question de la mise en vie du dessin sont primordiales. Son processus de création passe par la connaissance du végétal environnant les lieux où ses installations sont présentées et le lien quotidien que les personnes entretiennent avec lui. Passionnée de botanique, elle multiplie les résidences de création pour étudier les processus de croissance du vivant et en dupliquer la nature créative.

Elle crée sur différents supports : installation, peinture, dessin et broderie ainsi que des fresques monumentales peintes ou en papiers découpés et des livres d'artistes avec des poètes contemporains.

En 2017, le Musée du bois de la Haute-Garonne expose son travail sur les arbres. En 2021, ses dessins brodés de pommier entrent dans les collections du Mobilier National. De 2021 à 2024, elle intègre le collectif d'artistes Forest Art Project auprès du botaniste Francis Hallé et affine son lien avec les territoires ruraux à travers une longue résidence dans l'Aubrac et une exposition au Musée Ethnobotanique de Salagon. Ses échanges avec les instituts de botanique et sa connaissance des herbiers historiques inspirent directement ses travaux.

En 2025 et 2026, elle réalise un projet artistique et ethnobotanique pour le Conservatoire botanique national Pyrénées Midi-Pyrénées et elle est invitée à réaliser une carte blanche au Musée Matisse du Cateau-Cambrésis.

La DRAC Occitanie soutient son projet de collection d'art végétal qui rassemble des artistes internationaux autour de la diversité des représentations et de la fragilité du vivant.